그래픽 디자이너로서 숙달해야 할 상위 9가지 도구

그래픽 디자인 도구는 무수히 많으며 그래픽 디자이너로 성공하려면 이를 효과적으로 사용하는 방법을 배우는 것이 중요합니다. 클라이언트는 사용 가능한 최고의 도구를 사용하여 필요한 것을 만들 수 있는 전문가를 고용하기를 원합니다.

이 기사에서는 그래픽 디자이너로서의 경력을 쌓기 위해 마스터해야 하는 최고의 디자인 도구에 대해 설명합니다. 뛰어들자.

1. 어도비 일러스트레이터

그래픽 디자이너로서의 작업이 벡터 및 벡터 이미지 중심이라면 Adobe Illustrator가 가장 좋은 친구입니다. Illustrator는 비디오 편집, 웹 개발, 그래픽 디자인 및 사진을 위한 포괄적인 도구 모음인 Adobe Creative Suite의 일부입니다.

이 소프트웨어를 사용하면 고유한 그래픽, 로고, 글꼴 및 벡터 일러스트레이션을 한 곳에서 만들 수 있습니다. 즉, 최상의 작업을 함께 수행하기 위해 다양한 응용 프로그램 사이를 전환하는 데 소요되는 시간이 줄어듭니다.

또한 Adobe Illustrator에는 놀라운 디자인을 만드는 데 사용할 수 있는 수많은 숨겨진 도구가 있습니다. 물론 벡터 디자인은 픽셀화 및 기타 이미지 품질 매개변수의 영향을 받지 않으므로 크기를 조정하거나 조정하더라도 작업이 환상적으로 보일 것이므로 안심할 수 있습니다.

2. 어도비 포토샵

Adobe Photoshop은 오늘날 그래픽 디자이너를 위한 가장 유비쿼터스 그래픽 편집 도구로, 전 세계적으로 다른 이미지 편집 소프트웨어의 표준을 설정합니다. 이미지 및 기타 그래픽을 만들고 편집할 때 사용할 가능성이 높은 첫 번째 주요 전문가용 편집 도구입니다.

초보 그래픽 디자이너라면 Photoshop 사용 방법을 배우는 데 도움이 되는 몇 가지 간단한 기술이 매우 유용할 수 있습니다. 배경 제거, 사용자 정의 모양 만들기, 사진 및 이미지에 고유한 효과 추가와 같은 기본 편집 기술을 적용하는 방법을 배울 수 있습니다.

또한 2D 및 3D 이미지 조작에서 이미지 분석 및 구성 수행에 이르기까지 모든 작업에 유용합니다. 물론 컴퓨터 생성 이미지와 실제 사진을 편집하는 데 사용할 수도 있습니다.

3. 어도비 인디자인

전자책, 온라인 잡지 및 기타 출판물용 그래픽을 만드는 것은 글꼴, 레이아웃 및 기타 자리 표시자의 잠재적인 영향을 고려해야 하기 때문에 어려울 수 있습니다. Adobe InDesign이 번창하는 곳입니다.

주요 기능 중 하나는 팀 구성원이 실시간으로 프로젝트에서 공동 작업을 수행할 수 있도록 하는 Adobe InCopy입니다. 또한 AI 기반 자동 정렬 및 크기 조정 기능이 있어 레이아웃과 디자인을 더 쉽게 만들 수 있습니다. 따라서 디지털 잡지, 브로셔 및 신문을 만들고 저장하는 데 매우 유용합니다.

4. 스케치

Sketch는 Apple의 Mac 컴퓨터에서만 실행되며 디지털 아티스트를 위한 최고의 드로잉 및 페인팅 앱 중 하나입니다. macOS 인터페이스에 유비쿼터스이므로 해당 기능은 소프트웨어 문자에 최적화되어 있습니다. 그것은 사용자 친화적인 인터페이스를 가지고 있으며 당신이 사용하게 될 최고의 사진 편집 기능 중 일부를 제공합니다.

또한 Sketch 응용 프로그램은 최적화된 작업 흐름을 만드는 데 도움이 되며 수많은 플러그인과 호환됩니다. 회사에 연락해야 하는 유료 비즈니스 패키지를 받을 수 있지만 무료이기도 합니다. 마지막으로, 문제를 파악하는 데 도움이 필요한 경우 항상 활성화된 Sketch 커뮤니티에서 솔루션을 찾을 수 있습니다.

5. 잉크스케이프

Inkscape는 여러 다른 플랫폼과 호환되는 무료 오픈 소스 벡터 그래픽 도구입니다. CorelDRAW에서 파일을 가져올 수 있는 동시에 Adobe Illustrator와 같은 도구와의 파일 지원 및 통합을 제공합니다.

그러나 사용자 인터페이스는 이 기사의 다른 많은 도구만큼 친숙하지(또는 예쁘지) 않습니다. 포럼을 읽고 도구의 업데이트 및 설명서에 익숙해지면 학습 곡선을 개선할 수 있습니다. 반대로 Adobe Creative Cloud의 다른 그래픽 디자인 도구에 이미 익숙하다면 이해하기가 더 쉬울 것입니다.

6. 칸바

Canva는 디자인 초보자도 쉽게 사용할 수 있는 직관적인 사용자 인터페이스를 갖춘 무료 그래픽 디자인 도구입니다. 여기에는 수천 개의 템플릿, 글꼴 및 배경이 포함되어 있어 원하는 기능을 혼합, 일치 및 편집하여 처음부터 쉽게 선별된 그래픽을 만들 수 있습니다.

원하는 그래픽 유형에 관계없이 Canva에는 옵션이 있습니다. 또한 볼 위치를 알고 있는 경우 사용할 수 있는 몇 가지 숨겨진 Canva 기능이 있습니다.

가장 중요한 부분은 소프트웨어가 대부분 무료이지만 일부 템플릿과 글꼴에 액세스하려면 비용을 지불해야 한다는 것입니다. 유료 옵션은 Canva Pro와 Canva For Enterprise이며 필요한 용도에 따라 둘 중 하나가 가장 적합합니다.

7. 김프

김프는 전문 사진 편집 및 그래픽 디자인을 위한 최고의 무료 도구 중 하나입니다. 오늘날 Adobe Photoshop에 대한 실행 가능한 경량 대안으로 간주됩니다. 사용자 인터페이스가 훨씬 친숙하지만 Inkscape와 유사한 오픈 소스 그래픽 디자인 소프트웨어입니다.

반대로 주요 강점 중 하나는 호환성입니다. Solaris, Windows, Linux 및 macOS 장치에서 약간의 기능 차이를 제외하고 김프를 실행할 수 있습니다. 이 소프트웨어는 또한 견고한 문서와 초보자를 위한 가파른 학습 곡선을 갖춘 강력한 커뮤니티를 보유하고 있습니다.

가장 중요한 부분은 또한 자주 업데이트되어 최신 상태를 유지하고 사용자가 던지는 모든 그래픽 생성 및 편집 작업을 처리할 수 있다는 것입니다.

8. 어피니티 디자이너

Affinity Designer는 유사한 디자인 도구, 특징 및 기능을 갖춘 Adobe Illustrator의 예산 친화적인 대안입니다. 초보자 그래픽 디자이너를 위한 훌륭한 도구로, 사용자 친화적인 인터페이스와 실용성을 향상시키는 추가 기능을 자랑합니다.

또한 그리드 시스템, 스냅 옵션 및 이중 환경 기능이 포함되어 있습니다. 후자를 사용하면 하나의 작업 공간에서 벡터 디자인과 픽셀화된 이미지를 만들어 실시간으로 디자인을 볼 수 있습니다.

어피니티 디자이너의 줌 기능은 CAD(computer-aided design) 소프트웨어 영역인 1,000,000%까지 올라갈 수 있다. 따라서 세부적인 디자인을 만드는 능력을 향상시킵니다. 최대 8,000단계를 역추적하여 설계 작업의 이전 버전을 찾아 거기에서 빌드할 수 있습니다. 이를 통해 클라이언트 수정이 쉬워지고 협업이 향상됩니다.

9. 어도비 애프터 이펙트

After Effects는 애니메이션 기능으로 잘 알려져 있지만 그래픽 디자이너를 위한 놀라운 도구이기도 합니다. Adobe의 그래픽 디자인 제품과 유사한 기능을 가진 모션 그래픽과 시각 효과 소프트웨어가 혼합된 제품입니다.

모션 효과에 익숙한 그래픽 디자이너이고 이를 작업에 통합하는 경우 After Effects에 감격할 것입니다. 이 소프트웨어를 사용하면 컬러 키 이미지, 패턴, 질감 및 기타 특수 효과를 사용하여 놀랍고 전문적인 이미지를 만들 수 있습니다. 결과적으로 군중에서 눈에 띄고 고객을 만족시키는 3D 비주얼을 만들 수 있습니다.

이 도구를 사용하여 그래픽 디자인 경력의 수준을 높이십시오.

위에 나열된 도구는 매력적인 스틸 및 라이브 그래픽을 만드는 데 유용합니다. 결과적으로 숙련도를 쌓고 이를 전문 기술 및 도구의 무기고에 추가하는 것이 현명합니다. 경력 전반에 걸쳐 다양한 고객과 함께 일하게 되며 고객의 목표 달성에 도움이 되는 고유한 작업을 제공하는 능력이 성공의 열쇠입니다.